Hoe belangrijk is aquarelpapier?

Voor mij is het juiste aquarelpapier misschien wel de belangrijkste basis voor een geslaagde aquarel. Het papier is in mijn ogen zelfs belangrijker dan de verf of de penselen die je gebruikt. Aquarelverf kan prachtig zijn, maar pas op het juiste papier komen de eigenschappen en mogelijkheden van de techniek echt tot hun recht.

Ik ben ervan overtuigd dat iedere aquareltechniek vraagt om een papiersoort die daarbij past. Maar het gaat niet alleen om de techniek. Ook de sfeer die je in een schilderij wilt neerzetten, speelt een grote rol. Wil je bijvoorbeeld de helderheid van zonlicht, de zachtheid van regen, een klassieke uitstraling of juist een moderne, krachtige sfeer weergeven? Wil je ingetogen kleuren of juist een explosie van kleur? Het juiste papier kan al deze eigenschappen versterken en bepaalt voor een groot deel hoe het uiteindelijke werk wordt ervaren.

Zelfs de sfeer van een land of streek kan voor mij bepalend zijn bij de keuze van papier. Een landschap uit Schotland vraagt naar mijn gevoel om een andere benadering dan een zonnig tafereel uit Italië. Het karakter, het licht en de atmosfeer van een omgeving vertalen zich niet alleen in kleur en techniek, maar ook in de manier waarop het papier reageert.

Wat ik jammer vind, is dat veel aquarellisten zonder veel experimenteren de adviezen van bekende schilders klakkeloos overnemen. Natuurlijk kunnen die adviezen waardevol zijn, maar er bestaat geen universeel ‘beste’ papier. Wat voor de ene kunstenaar perfect werkt, kan voor een ander juist beperkend zijn. Door zelf verschillende papiersoorten te testen en te ervaren hoe ze reageren op je eigen techniek, ontwikkel je uiteindelijk veel meer inzicht en vrijheid.

Juist dat experimenteren vind ik essentieel. Niet klakkeloos volgen wat anderen doen, maar ontdekken welk papier past bij jouw manier van schilderen, jouw onderwerp en vooral bij de sfeer die je wilt creëren. Daar begint voor mij het echte meesterschap in aquarel.

Wie kent ze nog de fabriekjes die handgeschept aquarelpapier produceren, laat het me weten s.v.p.

 

Heb jij dat ook wel eens?

 

Heb jij dat ook weleens?

Je ziet weer een merk aquarelverf voorbij komen. Mooie verhalen, prachtige kleuren en enthousiaste reacties. Nieuwsgierig als je bent, bestel je het... en eenmaal aan het schilderen denk je: tja... het is toch net niet.

Dat heb ik zelf ook regelmatig meegemaakt. Daarom geloof ik niet zo in mooie verkooppraatjes. Ik kan je wel vertellen hoe enthousiast ik ben over een bepaalde verf, maar uiteindelijk moet je het zelf ervaren.

Daarom heb ik samen met een Tiny Watercolors een Dotcard met kleuren die ik gebruik samengesteld. Zo kun je de kleuren rustig uitproberen en direct vergelijken met de verf die je nu gebruikt. Voel hoe de verf zich gedraagt, zie hoe krachtig de pigmenten zijn en ontdek zelf de kwaliteit van deze ambachtelijk gemaakte aquarelverf met de hoogste lichtechtheid.

Ik werk alleen met materialen waar ik volledig achter sta. Tiny Watercolors heeft mij echt verrast en ik schilder er inmiddels met veel plezier en 100% vertrouwen mee.

Dus laat je niet alleen overtuigen door mijn enthousiasme. Pak je penseel, probeer de Dotcard en oordeel zelf. Ik ben benieuwd wat jij ervan vindt, en laat het me even weten!

Bestel de dotcard op de website en /of email van Tiny's watercolor art

Nieuwe downloadbare e-learning op mijn website

Er staat weer een nieuwe downloadbare e-learning op mijn website: Hoe schilder je een Toekan. In deze uitgebreide les neem ik je stap voor stap mee in het schilderproces, zodat je zelf een toekan kunt schilderen in mijn kenmerkende losse en levendige aquarelstijl.

De toekan is een prachtige vogel om te schilderen. Met zijn opvallende snavel, krachtige houding en kleurrijke uitstraling heeft hij direct karakter. Juist dat karakter probeer ik in deze e-learning naar voren te brengen: niet door elk detail precies na te schilderen, maar door te werken met expressieve penseelstreken, vloeiende overgangen en een frisse, spontane aanpak.

In de les laat ik uitgebreid zien hoe ik een schilderij opbouw. Van de eerste opzet en de keuze van de kleuren tot het aanbrengen van accenten en het loslaten van overbodige details. Alles wordt rustig uitgelegd, zodat de e-learning gemakkelijk te volgen is, ook wanneer je nog niet veel ervaring hebt met aquarel.

Wat deze les bijzonder maakt, is dat we met een beperkt kleurgebruik werken. Je hebt dus geen groot palet nodig om een krachtig resultaat te bereiken. Met slechts enkele zorgvuldig gekozen kleuren ontstaat toch een verrassende explosie van kleur op het papier. Dat is precies wat ik zo mooi vind aan aquarel: met weinig middelen veel sfeer, energie en uitstraling creëren.

Tijdens het schilderen ontdek je hoe je de toekan niet alleen herkenbaar maakt, maar hem ook echt laat leven. Door te spelen met nat-in-nat technieken, contrasten, lichteffecten en losse penseelvoering krijgt de vogel een levendige uitstraling zonder dat het schilderij te strak of te gedetailleerd wordt.

Deze e-learning is bedoeld voor iedereen die graag dieren schildert, meer vrijheid in zijn aquarellen wil krijgen en wil leren hoe je met eenvoud toch een krachtig beeld neerzet. Of je nu beginner bent of al langer schildert, je kunt de les in je eigen tempo volgen en zo vaak terugkijken als je wilt.

Ik hoop dat deze nieuwe download je inspireert om met plezier aan de slag te gaan en zelf een kleurrijke, karaktervolle toekan op papier te zetten. De e-learning is nu beschikbaar op mijn website. Veel schilderplezier!

           Klik op de link voor meer info;      Webshop | Gerard Hendriks

Ochtendgloren –

 

Waar het landschap langzaam ontwaakt

Er zijn van die momenten waarop de natuur nauwelijks lijkt te ademen. Vlak na zonsopkomst, wanneer de wereld nog gehuld is in stilte, hangt een dunne nevel als een zachte sluier over de weilanden. De contouren vervagen en alleen de suggestie van een paar koeien verraadt dat het landschap al tot leven komt.

Juist die vluchtige sfeer vormde de inspiratie voor deze aquarel. Niet de details staan centraal, maar het gevoel van een vroege zomer- of herfstochtend waarop het eerste gouden zonlicht voorzichtig door de mist breekt. De warme tinten weerspiegelen zich in de vochtige lucht en geven het landschap een bijna dromerige uitstraling.

Aquarel is bij uitstek het medium om deze vergankelijke momenten vast te leggen. Het water en de pigmenten doen hun eigen werk, vloeien in elkaar over en creëren zachte overgangen die met geen enkel ander materiaal zo natuurlijk ontstaan. De nevel ontstaat niet door hem te schilderen, maar juist door delen weg te laten. Het papier mag ademen, waardoor de kijker zelf het ontbrekende invult.

In dit schilderij zijn de koeien slechts vaag zichtbaar. Ze hoeven niet scherp te zijn; hun aanwezigheid is voldoende om het verhaal compleet te maken. De aandacht gaat naar de rust, het licht en de ruimte. Dat zijn de elementen die een eenvoudig Hollands landschap kunnen veranderen in een bijzondere belevenis.

Ik probeer in mijn aquarellen niet alleen weer te geven wat ik zie, maar vooral wat ik ervaar. De stilte van de ochtend, de geur van nat gras, de koelte van de mist en de warmte van de eerste zonnestralen vormen samen een herinnering die slechts enkele minuten duurt. Juist die vergankelijkheid maakt het zo waardevol om vast te leggen.

Misschien herinnert dit schilderij je aan een ochtendwandeling, een fietstocht door het buitengebied of een moment waarop de dag nog vol belofte was. Soms is dat alles wat een aquarel hoeft te doen: even laten stilstaan bij de schoonheid van een nieuw begin.

Aquarel 38 x 56cm.

Papier 300gr. CP cold pressed

Kleuren; Cadm. geel, Isoindol Orange, Cadm.Red, Cobalt Marine, Manganese Blue, alle kleuren van het merk ''Tiny Watercolor Art"

Eenden in landschap

 Soms lijkt de tijd even stil te staan...

Een paartje eenden vliegt laag over het water, badend in het warme licht van de late middagzon. De zonnestralen vinden hun weg tussen de bomen en laten het water oplichten als een spiegel. Voor een kort moment vallen licht, beweging en stilte samen.

Dat zijn de momenten die mij inspireren om mijn penseel op te pakken. Niet om elk veertje perfect vast te leggen, maar om het gevoel van vrijheid, rust en verbondenheid te vangen in aquarel.

Aquarel 19x 56cm.

Papier 300gr. CP cold pressed

Kleuren; Cadm. geel, Isoindol Orange, Cadm.Red, Cobalt Marine, Manganese Blue, alle kleuren van het merk ''Tiny Watercolor Art"

Mijn persoonlijke kleuren nu ook op Dotcard

 Als kunstenaar werk ik uitsluitend met de beste gereedschappen en materialen om de hoogste kwaliteit in mijn werk te kunnen bereiken. Goede resultaten beginnen immers bij uitstekende materialen.

Bestel hier de Gratis Dotcard

De aquarelverf van Tiny Watercolors voldoet ruimschoots aan mijn verwachtingen. De verf wordt gekenmerkt door een uitzonderlijk hoge lichtechtheid, prachtig granulerende kleuren en een rijke pigmentatie. Deze eigenschappen zorgen voor levendige, duurzame aquarellen met een unieke uitstraling.

In het kleine familieatelier worden de kleuren op ambachtelijke wijze vervaardigd. De pure pigmenten worden volgens de traditionele mullertechniek zorgvuldig op glas gewreven, waardoor elke kleur met aandacht en vakmanschap tot leven wordt gebracht. Deze authentieke werkwijze geeft de verf haar bijzondere kwaliteit en karakter.

Momenteel is de aquarelverf verkrijgbaar in halve en hele napjes. Binnen enkele maanden zullen ook tubes van 12 ml beschikbaar zijn, waardoor kunstenaars nog meer mogelijkheden krijgen om met deze prachtige verf te werken.

Ben je benieuwd naar mijn persoonlijke kleurenpalet? Vraag dan de speciale dotcard aan of bestel de verf en ontdek zelf de kwaliteit en schoonheid van deze bijzondere aquarelverf van Tiny-Watercolors

Wil je een bestelling plaatsen? Vil dan onderstaande kortingcode in;

GHENDRIKS

Zo profiteer je direct van een aantrekkelijke korting op je aankoop.

Een stukje vakmanschap om van te genieten

Vandaag ontving ik een prachtige Brass Bugs Paint Box, met de hand gemaakt door Ray Blundell in het Verenigd Koninkrijk. Het is echt een stukje vakwerk waar je alleen maar bewondering voor kunt hebben.

Ik deel dit graag omdat ik een grote waardering heb voor ambachtelijk gemaakte producten én omdat ik altijd op zoek ben naar de beste kwaliteit aquarelmaterialen, zoals papier, penselen en verf. Dit koperen palet voldoet wat mij betreft aan alle verwachtingen. De kwaliteit straalt er vanaf en elk detail getuigt van zorg en vakmanschap.

Natuurlijk ga ik er niet ineens beter door schilderen, maar het plezier zit vaak juist in het werken met mooi gemaakte gereedschappen. Het gevoel om iets bijzonders in handen te hebben draagt bij aan de hele schilderervaring, en ik weet nu al dat ik er met nog meer plezier mee aan de slag zal gaan. Ik kan dan ook niet wachten om deze Brass Bugs Box in gebruik te nemen.

Ray Blundell is bovendien zelf een zeer verdienstelijk aquarellist. Hij reageert snel en behulpzaam op vragen en de service was uitstekend: binnen drie weken had ik mijn box al in huis.
Wil je meer weten over de Brass Bugs Boxes? Neem dan zeker een kijkje op de website van Ray Blundell. https://brassbugspaintboxes.co.uk/

 

Mijn nieuwe cursus op de Aquarel Academie

 Nieuw in de Aquarel Academie: Landschap: Los en Levendig met Gerard  Hendriks!

Vanaf vandaag kun je meedoen, kijk snel op;   Home - Aquarel Academie

Wil je leren hoe je met weinig kleuren, losse penseelstreken en een flinke dosis fantasie sfeervolle landschappen schildert? In deze nieuwe cursus neemt Gerard je in 4 inspirerende lessen mee in zijn unieke werkwijze. Je leert niet alleen hoe een aquarel ontstaat, maar ook hoe je foutjes ombuigt tot kansen en een landschap jouw eigen karakter geeft. Bekijk de video en ontdek waarom zoveel cursisten enthousiast zijn over de losse, kleurrijke stijl van Gerard Hendriks!

Cheetah

 Een cheetah blijft me fascineren — krachtig, elegant en vol spanning in elke beweging.

Dit is één van de dieren die ik het liefst schilder in aquarel, juist vanwege die intense blik en de dynamiek in de vacht.

Aquarel op papier
38 × 56 cm
Geschilderd met verf van Tiny Watercolors

 

Alles over het granuleren met aquarelverf

  

Granuleren met aquarel – hoe werkt het en hoe haal je er het mooiste effect uit?

Granulatie is één van de meest fascinerende eigenschappen van aquarelverf. Het geeft een schilderij karakter, structuur en een levendige natuurlijke uitstraling die je met geen enkel ander medium precies zo krijgt. Vooral in landschappen, dieren, portretten en abstract werk kan granulatie een enorme meerwaarde zijn.

Ik krijg vaak de vraag: hoe kun je aquarelverf het beste laten granuleren?
In dit artikel deel ik mijn favoriete werkwijze, technieken en materialen — én waarom ik graag werk met Tiny Watercolors.

---

Wat is granulatie eigenlijk?

Granulerende pigmenten bestaan uit zwaardere pigmentdeeltjes die zich tijdens het drogen ophopen in de structuur van het papier. Daardoor ontstaan prachtige korrelige patronen en subtiele kleurvariaties.

In plaats van een volledig egale wassing krijg je:

• textuur
• diepte
• natuurlijke kleurovergangen
• een levendig oppervlak

Dat effect is prachtig voor:

• dierenvachten
• rotsen en stenen
• mistige achtergronden
• oude muren
• bloemen
• expressieve abstracte werken

---

Waarom sommige aquarelverven sterker granuleren

Niet elke aquarelverf granuleert even sterk. Dat hangt vooral af van de kwaliteit van de verf:

• het gebruikte pigment
• de pigmentgrootte
• de hoeveelheid bindmiddel
• de transparantie van de verf

Sommige kleuren blijven heel glad en egaal, terwijl andere een uitgesproken korrelig effect geven.

Ik werk zelf graag met de hoogwaardige verf van Tiny Watercolors omdat deze verven prachtige, levendige granulatie kunnen geven zonder hun kleurkracht te verliezen, bovendien is het verf met de hoogste graad van lichtechtheid.   

Wat ik persoonlijk erg waardeer van de verf van Tiny Watercolors:

• rijke pigmentatie
• verrassende kleurcombinaties
• mooie scheiding van pigmenten
• expressieve texturen
• ideaal voor losse en spontane schildertechnieken

---

Welk papier werkt het beste?

Papier is enorm belangrijk bij granulatie.

Voor sterke granulatie raad ik aan:

Koudgeperst papier (Cold Pressed / NOT)

Persoonlijk schilder ik graag op Hahnemuhle Turner 300 gram CP. Dit papier heeft voldoende textuur zodat de pigmenten zich kunnen verzamelen in de nerf.

Ruw aquarelpapier

Wil je maximale granulatie? Dan is ruw papier fantastisch. De pigmenten zakken diep in de structuur waardoor het effect nóg sterker zichtbaar wordt.

Vermijd te glad papier

Hot Pressed papier is vaak te glad waardoor granulatie minder zichtbaar wordt.

---

Hoe laat je aquarel sterker granuleren?

Hier zijn mijn favoriete technieken:

---

1. Werk met veel water

Granulatie ontstaat mooier wanneer pigment vrij kan bewegen.

Gebruik:

• nat-in-nat technieken
• ruime wassingen
• vloeiende overgangen

Hoe langer de verf kan bewegen tijdens het drogen, hoe mooier de pigmenten zich scheiden.

---

2. Laat het papier rustig drogen

Niet te snel drogen met een föhn.

Langzaam drogen geeft pigmentdeeltjes tijd om zich te verzamelen in de papierstructuur. Daardoor ontstaat een veel rijkere textuur.

---

3. Gebruik granulerende kleuren samen

Sommige kleuren versterken elkaar enorm.

Denk aan combinaties van:

• blauw + bruin
• violet + groen
• aardetinten + koele grijzen

Bij veel kleuren van Tiny Watercolors zie je prachtige pigmentscheidingen ontstaan wanneer kleuren in elkaar vloeien.

Dat geeft vaak onverwachte, organische effecten die een schilderij extra levendig maken.

---

4. Kantel je papier

Door het papier licht te kantelen laat je pigmenten bewegen en samenkomen.

Daardoor ontstaan:

• natuurlijke structuren
• mooie pigmentranden
• spannende textuurverschillen

Vooral bij expressief werken levert dat prachtige resultaten op.

---

5. Minder borstelen, meer laten gebeuren

Een veelgemaakte fout is té veel blijven werken in een natte wassing.

Granulatie ontstaat juist mooi wanneer je:

• verf neerlegt
• water laat bewegen
• het proces deels loslaat

Durf spontane effecten toe te laten.

Juist daarin zit vaak de magie van aquarel.

---

Perfect voor expressief schilderen

Omdat ik zelf graag expressief schilder, vind ik granulatie een geweldige manier om energie en spontaniteit in een werk te brengen

Mijn advies

Experimenteer vooral veel

Granulatie laat zich nooit volledig controleren — en precies dat maakt aquarel zo bijzonder. Soms ontstaan de mooiste effecten juist onverwacht.

Met goed papier, voldoende water en mooie pigmentrijke verf zoals die van Tiny Watercolors kun je werkelijk prachtige texturen en kleureffecten creëren.

Laat het pigment werken.
Laat het water bewegen.
En durf het spontane karakter van aquarel te omarmen.