Watercolor Artist
Een cheetah blijft me fascineren — krachtig, elegant en vol spanning in elke beweging.
Dit is één van de dieren die ik het liefst schilder in aquarel, juist vanwege die intense blik en de dynamiek in de vacht.
Aquarel op papier
38 × 56 cm
Geschilderd met verf van Tiny Watercolors
Granulatie is één van de meest fascinerende eigenschappen van aquarelverf. Het geeft een schilderij karakter, structuur en een levendige natuurlijke uitstraling die je met geen enkel ander medium precies zo krijgt. Vooral in landschappen, dieren, portretten en abstract werk kan granulatie een enorme meerwaarde zijn.
Ik krijg vaak de vraag: hoe kun je aquarelverf het beste laten granuleren?
In dit artikel deel ik mijn favoriete werkwijze, technieken en materialen — én waarom ik graag werk met Tiny Watercolors.
Granulerende pigmenten bestaan uit zwaardere pigmentdeeltjes die zich tijdens het drogen ophopen in de structuur van het papier. Daardoor ontstaan prachtige korrelige patronen en subtiele kleurvariaties.
In plaats van een volledig egale wassing krijg je:
Dat effect is prachtig voor:
Niet elke aquarelverf granuleert even sterk. Dat hangt vooral af van de kwaliteit van de verf:
Sommige kleuren blijven heel glad en egaal, terwijl andere een uitgesproken korrelig effect geven.
Ik werk zelf graag met de hoogwaardige verf van Tiny Watercolors omdat deze verven prachtige, levendige granulatie kunnen geven zonder hun kleurkracht te verliezen, bovendien is het verf met de hoogste graad van lichtechtheid.
Wat ik persoonlijk erg waardeer van de verf van Tiny Watercolors:
Papier is enorm belangrijk bij granulatie.
Voor sterke granulatie raad ik aan:
Persoonlijk schilder ik graag op Hahnemuhle Turner 300 gram CP. Dit papier heeft voldoende textuur zodat de pigmenten zich kunnen verzamelen in de nerf.
Wil je maximale granulatie? Dan is ruw papier fantastisch. De pigmenten zakken diep in de structuur waardoor het effect nóg sterker zichtbaar wordt.
Hot Pressed papier is vaak te glad waardoor granulatie minder zichtbaar wordt.
Hier zijn mijn favoriete technieken:
Granulatie ontstaat mooier wanneer pigment vrij kan bewegen.
Gebruik:
Hoe langer de verf kan bewegen tijdens het drogen, hoe mooier de pigmenten zich scheiden.
Niet te snel drogen met een föhn.
Langzaam drogen geeft pigmentdeeltjes tijd om zich te verzamelen in de papierstructuur. Daardoor ontstaat een veel rijkere textuur.
Sommige kleuren versterken elkaar enorm.
Denk aan combinaties van:
Bij veel kleuren van Tiny Watercolors zie je prachtige pigmentscheidingen ontstaan wanneer kleuren in elkaar vloeien.
Dat geeft vaak onverwachte, organische effecten die een schilderij extra levendig maken.
Door het papier licht te kantelen laat je pigmenten bewegen en samenkomen.
Daardoor ontstaan:
Vooral bij expressief werken levert dat prachtige resultaten op.
Een veelgemaakte fout is té veel blijven werken in een natte wassing.
Granulatie ontstaat juist mooi wanneer je:
Durf spontane effecten toe te laten.
Juist daarin zit vaak de magie van aquarel.
Omdat ik zelf graag expressief schilder, vind ik granulatie een geweldige manier om energie en spontaniteit in een werk te brengen
Experimenteer vooral veel
Granulatie laat zich nooit volledig controleren — en precies dat maakt aquarel zo bijzonder. Soms ontstaan de mooiste effecten juist onverwacht.
Met goed papier, voldoende water en mooie pigmentrijke verf zoals die van Tiny Watercolors kun je werkelijk prachtige texturen en kleureffecten creëren.
Laat het pigment werken.
Laat het water bewegen.
En durf het spontane karakter van aquarel te omarmen.
Een nieuwe online cursus van Gerard Hendriks
Vandaag hebben we de opnames van de vierde en laatste les afgerond. Daarmee zit mijn nieuwste cursus voor de Aquarelacademie erop — en ik kan alvast verklappen dat het een kleurrijke, inspirerende en vooral heerlijk losse cursus is geworden.
In Landschap, los en levendig neem ik je mee in mijn manier van werken: vrij schilderen, durven loslaten en met expressieve penseelstreken sfeer en licht neerzetten. Geen stijve details, maar levendige aquarellen waarin spontaniteit en plezier centraal staan.
Tijdens de lessen werken we aan verschillende landschappen, met aandacht voor compositie, kleurgebruik, contrast en het creëren van die frisse, losse uitstraling waar aquarel zo geliefd om is. De laatste opname stond helemaal in het teken van een typisch Duits/Nederlands landschap — kleurrijk, luchtig en vol beweging.
Deze cursus is geschikt voor iedereen met wat ervaring die meer vrijheid wil ervaren in het schilderen en zijn aquarellen meer leven en expressie wil geven.
Wil je straks als eerste bericht ontvangen zodra de cursus beschikbaar is? Home - Aquarel Academie
Plaats jezelf dan vrijblijvend op de wachtlijst.
Ik kijk ernaar uit om deze nieuwe cursus binnenkort met jullie te delen!
— Gerard Hendriks
Altijd ben ik op zoek naar sprankelende aquarelkleuren—kleuren die niet alleen intens en levendig zijn, maar ook hun frisheid behouden en een zo hoog mogelijke graad van lichtechtheid hebben. Voor mij is dat essentieel; een schilderij moet niet alleen vandaag spreken, maar ook morgen en over vele jaren nog dezelfde kracht uitstralen.
In die zoektocht heb ik door de jaren heen talloze merken getest. Elk met hun eigen karakter, hun eigen beloftes. Toch merkte ik dat ik steeds weer terugkeerde naar de vertrouwde merken waar ik al tientallen jaren mee werk. Ze voelen als oude vrienden: betrouwbaar, voorspelbaar in de beste zin van het woord.
Des te groter was mijn verrassing toen ik verf ontdekte van een klein, ambachtelijk bedrijfje uit België: “Tiny Watercolors”. Nieuwsgierig als ik ben, kon ik het niet laten om deze kleuren te proberen. En wat bleek—mijn aquarelhart ging er echt sneller van kloppen. De kleuren hebben een prachtige levendigheid, en wat mij vooral raakte is de vaak indrukwekkende granulatie. Het geeft mijn werk een extra dimensie, een speelsheid die ik enorm waardeer in mijn expressieve stijl.
Na uitgebreid testen heb ik een basispalet samengesteld waar ik mij op dit moment heel prettig bij voel. Het voelt als een mooie balans tussen vertrouwd en vernieuwend—een palet dat mij ondersteunt in mijn manier van werken en tegelijkertijd nieuwe mogelijkheden opent.
Natuurlijk blijft kleur een ontdekkingsreis. Het zou zomaar kunnen dat ik mijn palet in de toekomst nog verder verfijn of aanpas. Maar voor nu voelt dit als precies wat ik nodig heb: een palet dat werkt, dat inspireert, en dat mijn werk laat sprankelen zoals ik dat voor ogen heb met de verf van Tiny Watercolors
Heb je vragen over dit artikel? stel je vraag dan hieronder bij opmerkingen.
